Portrait d’artiste

Lors de ses déplacements à pied et à vélo, Amélie Veyssière se nourrit de ses sensations et garde en mémoire des couleurs et des lumières. L’artiste prend des photographies et récolte des matériaux, tels des petits trésors qu’elle conserve pour leurs matières, devenant ainsi ses sources visuelles.Puis elle recadre sur des détails, change d’échelle pour… Poursuivre la lecture Amélie Veyssière

Les différentes facettes du plastique et ses transformations. Le plastique jetable est partout dans notre quotidien, dans nos modes de vie. En plein développement au milieu des années 2000, il est l’objet mythique d’une société de consommation. Florent Lamouroux porte un regard sur ce monde, sur l’époque dans laquelle nous vivons, que l’on pourrait qualifier… Poursuivre la lecture Florent Lamouroux

Construire, réparer, restaurer la vie de corps Le travail artistique d’Aude Borromée découle d’un cheminement profond, de connexions de son corps avec un support et des matériaux de l’ordre de la construction. C’est d’abord par la peinture que l’artiste exprime des souvenirs et des images marquantes lors de marches attentives à l’environnement. Dans ses toiles,… Poursuivre la lecture Aude Borromée

Robin Godde dialogue avec ses matériaux et observe leurs mouvements naturels. La rencontre avec un lieu est le point de départ de ses œuvres. Sa démarche s’inscrit dans un courant d’artistes qui prennent en compte l’environnement qu’il soit urbain ou naturel, pour créer des œuvres invitant à un parcours et à contempler le paysage. Nourri… Poursuivre la lecture Robin Godde

De ses paysages vides se révèle une étendue dense. Viviane Zenner met en lumière des terrains agricoles, qui renferment des traces d’un passé : Une nature cultivée, uniforme renvoie aux nombreux événements qui ont marqué ces lieux. Ses séries De ces matins-là présentent un espace-temps entre jour et nuit. Ses parcours, à des heures impossibles, l’amènent à… Poursuivre la lecture Viviane Zenner

L’œuvre de Paul de Pignol naît par ajouts, tel un corps qui grandit et se transforme. L’artiste forme ses premières sculptures de corps par petites boules de cire, composant un être ancré dans le sol. Il travaille le socle en même temps que la figure humaine qui s’érige depuis un terreau. L’observation de branches d’arbres… Poursuivre la lecture Paul de Pignol : Terres natales

Marie Havel associe une esthétique de la ruine contemporaine à des fragments de jeux d’enfant. Ses œuvres convoquent la mémoire collective de sites marqués par des conflits et des réminiscences de moments de l’âge innocent. L’imprévu, le cycle construction / déconstruction et le jeu sont au cœur de sa démarche artistique. Un basculement s’opère entre… Poursuivre la lecture Marie Havel

Les peintures, assemblages, sculptures, installations de Thibault Lucas incarnent une recherche d’unité à partir d’éléments contraires. Il crée selon des contextes, des rencontres avec des lieux et favorise une économie de moyens. Dans ses explorations de la ville, il s’attache à des éléments de construction, pierres, polystyrènes, planches, parpaing, etc, qu’il assemble en assumant leurs… Poursuivre la lecture Thibault Lucas, vers l’essence des éléments du paysage

Prisca Lobjoy développe un travail artistique durant des expériences immersives au cours desquelles elle entre en relation avec les êtres vivants humains et non-humains.  Son parcours artistique dans le milieu musical et sa pratique de la vidéo l’amènent à faire surgir une énergie dans ses œuvres, énergie vitale qui se retrouve désormais dans son approche… Poursuivre la lecture Prisca Lobjoy

Originaire du Japon, Ai Kitahara est imprégnée de son observation des processus de déconstruction et reconstruction des bâtiments. Elle détourne les outils et vocabulaires du géomètre, du géographe et de l’architecte afin d’interroger les enjeux liés aux frontières et au déplacement. L’architecture, les phénomènes naturels, les relations à l’habitat sont au cœur de son travail… Poursuivre la lecture Ai Kitahara

Si la photographie rejoint dès ses débuts la question du souvenir et de la mémoire, Sophie Carles joue de cette dimension première en déconstruisant l’image telle qu’on la connaît. Ses rencontres avec des lieux à l’abandon ou en ruine l’amènent à s’attacher à des détails, marques de leur histoire. La disparition, l’effacement sont au cœur… Poursuivre la lecture Sophie Carles, aller-retour entre histoire personnelle et histoire des territoires

De ses sensations au contact de la nature, de son expérience de l’architecture et de son amour de la musique, Elise Beaucousin retient une douceur, une temporalité, des traces d’incisions. Elle prête attention au velours, cette matière invitant au toucher dont elle observe les plis et les textures. Elle restitue dans ses dessins au graphite… Poursuivre la lecture Elise Beaucousin : un dessin à la fois délicat et incisif

Lors de ma première rencontre avec Chloé Jeanne à la Fondation LAccolade, Paris où elle était en résidence (mai-juin 2021), une série d’œuvres olfactives m’a fait prendre conscience de l’importance de l’odorat, vecteur de toutes sortes de sensations. L’artiste mène une pratique artistique relevant de l’expérimentation et d’une collaboration avec les matières vivantes. Dès la… Poursuivre la lecture Chloé Jeanne : expériences du vivant

Anne Houel s’intéresse à la mémoire des sites, aux espaces en creux ainsi qu’aux points névralgiques des architectures et travaille aussi bien à l’échelle de la maquette qu’à l’échelle des espaces urbains. Elle puise son inspiration dans les territoires où elle est amenée à créer. Son expérience à Caen l’a incitée à s’intéresser aux villes reconstruites. Elle prend le temps de comprendre le passé d’un… Poursuivre la lecture Anne Houel, Construction/déconstruction et archéologie des villes 

D’une expérience physique des espaces au contact des éléments naturels vers l’élaboration de formes du dessin à la peinture en passant par la sculpture, Virginie Hucher compose un ensemble d’œuvres abstraites qui l’amène à être en harmonie avec son corps. De l’art de la danse, elle retient l’élan et la posture qui nous conduisent à… Poursuivre la lecture Virginie Hucher

Clémence Althabegoïty développe une pratique artistique à la frontière entre l’art et le design. Ses différentes formations au Centre for Research Architecture of Goldsmiths (University of London) en 2019, à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2018 et à la Design Academy à Eindhoven en 2016, l’ont amenée à concevoir des projets expérimentaux… Poursuivre la lecture Clémence Althabegoïty

Sayonara Pinheiro cultive une attitude artistique, inspirée par ses observations de l’espace naturel à proximité de son lieu de vie. Au contact de l’océan, où elle retourne quotidiennement, l’artiste brésilienne réalise un travail par empreinte. Elle observe la puissance de la nature aussi bien dans des milieux naturels que dans des espaces urbains. Ses déplacements… Poursuivre la lecture Sayonara Pinheiro

Profondément animée par ses expériences au contact des éléments naturels, Tatjana Labossiere a commencé la sculpture par l’apprentissage de la taille de pierre. Puis, avec l’acier, elle expérimente d’autres gestes et entre dans une douce lutte avec son matériau vigoureux afin de lui insuffler une légèreté. Les formes de ses sculptures incarnent une tension entre… Poursuivre la lecture Tatjana Labossiere

L’observation, l’émerveillement et l’étude des formes naturelles irriguent le travail artistique de Baptiste Lanne. De son regard analytique, proche de celui du scientifique, du botaniste ou de l’archéologue, naissent des œuvres hybrides. Divers fragments et éléments, issus d’arbres ou d’autres vivants, se rencontrent et germent pour donner la vie, dans une sorte de latence :… Poursuivre la lecture Baptiste Lanne

Une création libre, spontanée, où se mêlent souvenirs et rencontres L’atelier est pour Micha Tauber, le lieu des récoltes, des trouvailles et de ses trésors. Dans ce refuge, elle transmet la beauté du monde. L’artiste constitue depuis quelques années, sa matériauthèque où elle puise des éléments, des fragments, des supports. Son intérêt pour la diversité… Poursuivre la lecture Micha Tauber