Le Corridor de l’art

Christelle Familiari et Vincent Mauger expérimentent la brique comme matériau. Ils mènent un travail entre art, technique et science. Invités tous deux à exposer à la galerie du Rohan, chacun a composé un espace dont on est invités à faire l'expérience. Leurs œuvres dialoguent ensemble par les couleurs et les matières.  Vincent Mauger a créé… Poursuivre la lecture Promenade sur terre : exposition de Christelle Familiari et de Vincent Mauger

Des œuvres de trois artistes contemporains se sont immiscées dans le musée d’archéologie d’Arlon. Mesures de l’effacement est une invitation à relire les collections historiques et prêter attention à l’architecture de ce lieu. Les œuvres dialoguent avec le passé et répondent à l’enjeu de ces lieux de conservation que sont les musées archéologiques. Comment attirer… Poursuivre la lecture Mesures de l’effacement : trois artistes invités à porter leur regard sur le musée archéologique d’Arlon

L’abbaye de Bon-repos accueille depuis quelques années des artistes en résidence qui prennent le temps de découvrir le site pour créer. Leur proposition s’inscrit en relation avec le lieu et avec la dynamique associative engagée qui fonde la prospérité de ce domaine. Telle que l’affirme la directrice « l’artiste est invité selon un cahier des charges… Poursuivre la lecture Art contemporain en dialogue et en partage à l’abbaye de Bon-repos

Le site de l’abbaye de Jumièges avec son parc est un lieu de promenade à la découverte de la nature et d’une mémoire qui règne en ces lieux. Depuis 2013, le Département de Seine-Maritime a initié le rendez-vous intitulé « Jumièges, à ciel Ouvert », une exposition d'œuvres conçues à l’échelle du site, réalisées pour le parc… Poursuivre la lecture Jumièges, à ciel ouvert : des œuvres qui invitent à prendre le temps d’une expérience de la nature.

Le Centre Pompidou invite à redécouvrir la préhistoire, telle une énigme à déchiffrer. Cette exposition propose une relecture de l’histoire de l’art et son parcours nous amène à nous interroger sur la relativité du temps. On le sait, la préhistoire a inspiré des artistes modernes et continue d’être source d’intérêt pour les contemporains. Or, l’idée… Poursuivre la lecture Préhistoire, une énigme moderne : une exposition qui bouscule nos rapports temporels

Pour terminer la saison artistique du cycle White Mirror (en référence au black mirror, l’écran du téléphone), Garance Chabert a invité cet été IOP (It’s Our Playground), duo d’artistes français composé de Camille le Houezec et Jocelyn Villemont à occuper la Villa du parc. Pour elle, cette saison est dans la continuité de ses recherches… Poursuivre la lecture Elle disait bonjour aux machines : Une exposition dont on retient les couleurs

« Artic Blues » restitue aux ateliers des Capucins l’ensemble des expériences menées entre des artistes et des scientifiques au sein du Laboratoire international associé BeBEST qui s’appuie sur la collaboration entre le laboratoire LEMAR (CNRS/Ifremer/ IRD/UBO) et l’Ismer en collaboration avec le Museum national d’Histoire naturelle. À l’origine de cette exposition, le constat de biologistes brestois… Poursuivre la lecture Artic Blues : une exposition entre art et science

Depuis 1992, l’art dans les chapelles est devenu le rendez-vous artistique estival du territoire de Pontivy, dans le Morbihan (Bretagne). Projet de territoire, ce parcours artistique invite à cheminer à la rencontre d’œuvres dans ces lieux historiques. L’actuel directeur artistique poursuit le travail entamé par Karim Ghaddab, avec une volonté de sa part d’ouvrir à… Poursuivre la lecture L’art dans les chapelles : Un circuit art contemporain dans des lieux patrimoniaux

Chimène Denneulin travaille entre la photographie et le volume, entre le réel capté tel quel et un jeu de formes colorées. Elle a commencé sa pratique de la photographie en arpentant des villes, des quartiers en ruine. Ces masquages mettent en évidence des situations, soulignent des perspectives et des scènes urbaines. L’aplat coloré nous invite… Poursuivre la lecture Exposition Vers le sens de la rue de Chimène Denneulin : De la photographie vers des déconstructions de l’espace par la couleur

À Locquirec, village en bord de mer dans le Finistère, depuis 11 ans, Réjane Louin a installé sa galerie pour présenter des expositions solo et collective. Au fil des années, elle ouvre à de nouvelles découvertes d’artistes de tous horizons. Cet été, elle réunit de nombreux artistes pour proposer Un exposition toute blanche ? On peut… Poursuivre la lecture Une exposition toute blanche ? Des oeuvres de divers médiums, incarnant différents rapports au temps et à la surface

À Brest, le CAC Passerelle propose plusieurs expositions qui prennent place chacune dans l’un de ses espaces à l’architecture spécifique. Le centre d’art mène des partenariats avec des lieux de différentes disciplines du graphisme à la danse, de la musique au design. Il accueille également des artistes en résidence, qui bénéficient ensuite d’une exposition. Au… Poursuivre la lecture Le CAC Passerelle : découverte de plusieurs expositions dans un espace à l’architecture singulière.

L’abbaye d’Auberive est un lieu qui nous invite à remonter le temps. La famille qui en est depuis propriétaire en a fait un lieu dédié à l’art contemporain. Chaque été, à partir de leur collection, Jean-Claude Volot et sa fille Alexia Volot tissent des relations entre des artistes pour concevoir une exposition. Cristine Guinamand, Kamel… Poursuivre la lecture Recueillir des histoires : trois artistes nous livrent des récits dans un lieu chargé d’une mémoire

Anna-Eva Berge a créé l’entité A.I.L.O, Atelier d'Immersion Lumineuse et Obscure, pour créer des projets artistiques dans des espaces. Tout type d’architecture l’inspire pour concevoir ses installations immersives. Elle s’associe régulièrement avec Fabrice Leroux qui lui offre son savoir sur les technologies numériques et l’amène à développer ses projets avec des créations sonores. En résidence… Poursuivre la lecture A.I.L.O : une expérience immersive avec la lumière

À partir de l’univers de l’illustrateur  Antoon Krings, Anne Monier, la commissaire de cette exposition, tisse de nombreux liens avec des sujets présents dans ses histoires, l’abeille et les animaux, le jardin, la nature… Elle réunit près de 500 peintures, objets d’art, dessins et estampes, issus du fonds du musée des Arts Décoratifs, ainsi que de… Poursuivre la lecture Drôles de Petites Bêtes, l’univers d’Antoon Krings : de ses illustrations vers les thèmes de la nature

Célestin Pierret travaille le bois en prenant le temps de connaître son matériau et en se laissant guider par les formes qu’il fait naître en l’assemblant. Il choisit ses essences d’arbres, hêtre, tilleul, érable pour leur couleur et texture qui renvoient à la peau. Il utilise diverses techniques d’assemblage de bois pour créer ses sculptures,… Poursuivre la lecture Anamorphose, exposition de Célestin Pierret à la chapelle St-Roch : une sculpture en osmose avec l’architecture

A l’heure où l’expression ère anthropocène est au cœur de l’actualité et souvent employée dans le cadre d’expositions d’art contemporain, « Transnatura » proposée à la galerie 22m48² nous invite à repenser les frontières entre le monde naturel et celui de l’industrie. Comment l’artifice et le vivant peuvent cohabiter ensemble ? De quelle manière repenser les liens entre… Poursuivre la lecture Exposition Transnatura : nature et technique s’hybrident

Installé au cœur du marais, le MAIF Social club est un lieu ouvert à tous, espace de rencontres où chaque année, un thème donne lieu à des expositions. Depuis le mois d’avril, l’exposition actuelle a pour point de départ l’accès au bien‑être, au fait d’être satisfait et heureux. Que signifie cette notion aujourd’hui ? Cet enjeu… Poursuivre la lecture Tentatives de bonheur : une exposition qui invite à prendre le temps de s’arrêter pour cultiver l’idée du bonheur

Créer une passerelle entre la France et l’Amérique, tel est le pari que relèvent Allison Blumenthal et Emily Noelle Lambert : Un aller-retour entre ces deux pays avec des artistes vivant et travaillant à New York et à Paris. Les œuvres de l’exposition combinent peinture et sculpture. Nombreuses ont voyagé pour se retrouver aux côtés de… Poursuivre la lecture ALLER – RETOUR, NY – PARIS, CARRY ON COMBINES : une exposition pour des liens entre les scènes française et new-yorkaise

Ming-Chun Tu trouve durant ses promenades en forêt ses matériaux, éléments qu’elle collecte, recueille et garde précieusement pour les conserver comme ressources. Elle expérimente la gravure et la céramique en parallèle. Ces deux médiums s’apportent l’un, l’autre. Ses gravures présentent les traces qui reflètent le temps. Dans ses sculptures se retrouvent ses lignes fluides, traces… Poursuivre la lecture Ming-Chun Tu, du geste de collecte vers le volume en gravure et céramique

Luis Carlos Tovar redonne la voie et les voix aux migrants. Suite à une première série de photographies réalisées en collaboration avec un groupe de réfugiés subsahariens, afghans et palestiniens rencontrés en 2015 autour d’expériences intimes à la résidence au musée du Quai Branly en 2018, son projet Cartographies of Escape prend une nouvelle dimension ici… Poursuivre la lecture Le syndrome d’Ulysse : révéler les trajets et les traces des migrants, exposition de Luis Carlos Tovar