Le Corridor de l’art

Maëlle de Coux qui a exposé cet été au museum d'histoire naturelle de Blois expose en ce moment à Nancy ! Au musée d'histoire naturelle, elle expose une série de portraits animaliers. Ses bêtes semblent exprimer une émotion : joie, tristesse ou étonnement transparaissent dans leurs yeux. Maëlle de Coux inscrit également ses portraits  au… Poursuivre la lecture Deux artistes contemporaines investissent le musée d’histoire naturelle de Nancy

A l’origine Astrid Latz, artiste allemande,  fut d’abord peintre. Depuis 2005, elle a choisi de se consacrer à la gravure sur bois, souvent tirée à un exemplaire. Ses infliuences semblent être des peintres de l’Op art, du constructivisme et bien sûr en général de l’abstraction pure. Dans ses compositions, les formes et les couleurs jouent… Poursuivre la lecture Exposition des gravures sur bois de Astrid Latz à la galerie Bora Baden, Nancy

Curieuse idée au départ, mais Bohèmes est une exposition intéressante et jouant sur nos émotions. A première vue, celle-ci semble être très historique et centrée sur la figure du bohèmien à travers l’histoire. En réalité, c’est le bohèmien au sens large qui est représenté tout au long de l’exposition. Au rez-de-chaussée, sont exposées des oeuvres… Poursuivre la lecture Bohèmes, une exposition sensible et historique, au Grand Palais, Paris

Le musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg a récemment renouvellé l’agencement de ses collections permanentes. C’est aussi l’occasion de mettre en lumière et de réunir les photographies de la collection sur le thème de la nature. Elle comprend majoritairement des photographies du milieu 19e siècle, des photographies d’artistes contemporains ponctuent subtilement le pourcours.  L’idée… Poursuivre la lecture La nature mise à l’épreuve, la collection photographique du musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg

La maison rouge poursuit son cycle d’expositions de collections privées et présente la collection de Giuliana et Tommaso Setari, un couple d’Italiens installés à Paris. Les Setari ont construit une collection particulière qui reflète leur culture : les artistes italiens sont majoritaires. L’exposition s’ouvre avec une installation discrète, inscrite dans l’espace d’un couloir : des… Poursuivre la lecture Retour à l’intime, la collection Giuliana et Tommaso Setari, à la Maison rouge, Fondation Antoine de Galbert, Paris

Dans les peintures de Pierre Mabille, un motif de forme ovale est récurrent. Avec celui-ci, il réalise un travail en série qui constitue un jeu de contraste et de combinaison de couleurs. Pierre Mabille s’intéresse aux rapports entre sa forme et le fond, mais aussi à un travail de superposition de couleurs. A la galerie… Poursuivre la lecture Horizons, une exposition de Pierre Mabille, à la galerie Jean Fournier, Paris

Plus que quelques jours pour découvrir les photographies de Moï Wer, artiste d'origine lituanienne. A la Fondation Henri Cartier Bresson sont présentées l'ensemble des photos issues de l'ouvrage CI-CONTRE, entrepris en 1931. Moï Wer a une histoire particulière, encore difficile à cerner, mais dans ses photograhies, on peut ressentir l'influence de l'enseignement qu'il a reçu… Poursuivre la lecture Ci-contre, 110 photos de Moï Wer, une exposition à la Fondation Henri Cartier Bresson, Paris

La peinture aborigène fascine par son caractère à la fois mystique et décoratif. Le musée du Quai Branly a donc choisi de mettre les oeuvres des peuples australiens au grand jour en montrant 200 peintures, présentes pour la première fois en Europe. Elles datent du début des années 70 et ont été peintes à Papunya,… Poursuivre la lecture Aux sources de la peinture aborigène, une exposition voyage au coeur de l’Australie, au musée du Quai Branly, Paris

La galerie INSALA est constellée des météorites de Mathilde Jonquiere, des pièces à la fois terrestres et célestres. Mathilde Jonquière jouent sur une certaine ambivalence en créant des formes rondes, qui évoquent à la fois des galets et des planètes, ou un ciel peuplé d’étoiles. Cette artiste a fait du béton son matériau favoris, qu’elle… Poursuivre la lecture Météorites II, une exposition de Mathilde Jonquiere, à la galerie INSULA, Paris

Encore quelques jours pour découvrir cette exposition qui regroupe des artistes sous le thème de la géographie. Les oeuvres nous font voir le monde de la cartographie et du paysage d'une façon détournée. Ils déconstruisent nos référents géographiques et les outils habituels pour se repérer dans l'espace. Les globes, les plans, les cartes et autres… Poursuivre la lecture A géographie variable, une exposition collective à la galerie Marie Cini, Paris

Pourquoi parler d’agriculture et des vignerons aujourd’hui ? Parce que cette pratique fait aussi naître l’imaginaire français ! Ce sont les agriculteurs, au plus près de leur terre, qui sont ici les acteurs d’un documentaire. Aller à la rencontre des vignerons, c’est aussi les voir dans leur milieu… Le film de Guillaume Bodin, « La clef… Poursuivre la lecture Cinéma et agriculture : La clef des terroirs, une soirée le 18 décembre, à Sceaux

Entre construction et deconstruction, noir et blanc, les oeuvres de Esther Stocker jouent à la fois avec l’espace et avec l’ordre géométrique. A partir de la forme carrée, elle décline des travaux plastiques à la fois plats et en volume. Certains donnent même l’illusion d’être des tableaux mais des volumes y ressortent. Elle use habilement… Poursuivre la lecture Esther Stocker, une exposition entre géométrie et espace, galerie Alberta Pane (Paris)

Depuis quelques années de nombreux musées se sont dotés d’un espace pour les enfants. Et c’est ce que fait le musée en herbe à Paris, véritable musée d’art pour les enfants. Dans ce musée les médiateurs culturels invitent les enfants à manipuler l’art. Les oeuvres des artistes sont mises en relation avec des objets jeux… Poursuivre la lecture Vasarely ou l’art avec les enfants, au musée en herbe, Paris

Le Palais de Tokyo, récemment agrandi propose un exposition surprenante qui articule l’imaginaire et le processus créateur. Les espaces d’exposition se sont transformés en ateliers d’artistes où chaque oeuvre semble être disposée dans son étape de création. Nous sommes entraînés au coeur de la démarche de création de l’artiste, entre désoeuvrement, rêverie, déplacement, détournement et… Poursuivre la lecture Les dérives de l’imaginaires, une exposition promenade au Palais de Tokyo (Paris)

Et voilà déjà deux mois que le peintre de l’Amérique Edward Hopper a élu domicile dans le Grand Palais ! Hopper nous attire, par son mystère et par l’énigme de sa peinture. Sa peinture parle de l’humanité et de sa profonde solitude et de l’Amérique qui se transforme d’un monde qui tend vers le chaos.… Poursuivre la lecture Edward Hopper, l’exposition événement au Grand Palais, Paris

Sur deux jours, l’université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne, sur le site de l’UFR Arts plastiques et Sciences de l’art accueillera un colloque sur la critique d’art qui se propose de l’aborder comme art et comme pratique. Les différents intervenants tels que Agnès Lontrade, Jacinto Lageira, Laurence Corbel, Olivier Schefer, Dominique Chateau, Michel Verjux et les… Poursuivre la lecture La critique : art et pratique, un colloque organisé à l’Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne

La ville du Havre, fin du XIXe siècle a été le pôle d’échanges et d’afflux de nouveaux touristes, grâce à l’ouverture de la ligne de chemin de fer Paris-Le Havre. La vie culturelle s’y est fortement développée à cette époque et a permis la satisfaction d’un public nouveau en art.  Un musée a été créé… Poursuivre la lecture Le cercle de l’art moderne, collectionneurs d’avant-garde au Havre, un voyage à travers la peinture au musée du Luxembourg, Paris

Deuxième site d’exposition pour l’artiste contemporain français Fabrice Hyber : Le Palais de Tokyo ! Cette exposition vient en échos et surtout complète celle qui se situe au MAC/VAL. Au Palais de Tokyo, on retrouve bien sûr certains POF de l’artiste mais aussi tout son travail graphique de prolifération et de mutation végétale et génétique.… Poursuivre la lecture Matières premières, Fabrice Hyber au Palais de Tokyo (Paris)

Roman Ondak est un artiste phare de la scène artistique internationale, originaire de Slovaquie. Il a fallu que le musée d’art moderne de la ville de Paris décide de lui accorder une exposition pour que je découvre son travail conceptuel et minimal. L’exposition s’effectue en plusieurs parties qui permettent de saisir sa démarche. La première… Poursuivre la lecture Roman Ondak, Bertille Bak, deux artistes contemporains au musée d’art moderne de la ville de Paris

Un jeu de matières, d'ouvertures et de traces. Les oeuvres de Michel DeLucia fonctionnent ensemble par des jeux de projections : Les trous dans la matière dialoguent entre eux, de cavités à vides muraux. Les pièces correspondent à des sculptures et jouent avec l'architecture intérieure de la galerie. Celle-ci est marquée par des piliers, renfoncements… Poursuivre la lecture Michel DeLucia, Projections, une exposition à la galerie Nathalie Obadia, Paris